水墨范宽

    北宋初年，从耀州华原县走出了一位山水画大家范宽，他隐居山林，对景造诣，用雄劲浑厚的磅礴之笔，描绘出中国北方巨山大川的壮丽画卷，让当时的画坛为之一新，终成一代水墨大师。 
    范宽，名中正，字中立。五代后汉乾祐三年（950年），范宽出生于华原县一个平民家庭。他自幼喜好绘画，非常痴迷。长大后，前往长安、洛阳一带游历，寻访名师，以求造化。在洛阳遇到当时的山水画大家李成，拜其为师。 
    对华原这位年轻才俊，晚年的李成甚是喜爱，由于两人志趣相投，均好饮酒，不拘世故，师徒二人时常把酒言欢，吟诗作画，可谓忘年之交。 
    范宽深得李成笔法，尤以寒林作画受其影响之大。同时，作画构图还继承了五代荆浩“善写云中山顶，四面峻厚”的绘画传统，多采用全景式高远构图。 
    北宋乾德五年（967年），李成在陈州，即今天的河南淮阳病故。范宽因失去李成这位良师益友而悲伤不已，时而纵酒，时而闭门不出，很是伤感。他苦心临摹和钻研李成生前所留画作，其中包括荆浩的山水画作。范宽在潜心学画的过程中深深感悟到“与其师人，不若师诸造化”，于是移居长安附近的终南山和太华山中，居山林之间，长期观摩写生。 
    他每天早晚观察山中云烟惨淡和风月阴霁的微妙变化，跋山涉水，逐景探幽，无论风雨严寒，从不间断，将崇山峻岭的雄强气势和老树密林的荒寒景象尽收于心，悉心加以体验、升华，在继承传统的基础上，自出新意，绘画技法别具一格。他善用“雨点皴”和“积墨法”，画的山石，落笔雄健、硬朗，很有质感。画屋先用界画铁线，后以墨色笼染。画中黑沉沉浓厚的墨韵，厚实而滋润。特别是“雨点皴”的技法，下笔均直，短而有力，形如稻谷，也被称之为“芝麻皴”。 
    好山乐水的范宽，被大自然那一座座雄伟、高峻的山峦，茂密的林木，山间溪流、飞瀑……大山中的一景一物所深深地陶醉和折服，特别是那白雪皑皑的严冬，山川银装素裹，壮阔肃穆、灵动妖娆，尤为画家所钟爱。这一切，都深深地滋养了和滋养着这位平民画家，激发着他的创作激情和灵感。独居山林的范宽，纵情山水，把酒当歌，挥毫泼墨，无拘无束，一间茅屋，一壶老酒，一支画笔，以开阔博大的胸襟，用心、用情、用对山水丹青的痴狂，构筑着自己的水墨世界，挥洒着自己的水墨人生。一幅幅气势恢宏、意境浩荡的画作，在他雄健、苍劲而厚重的笔下一一展现。 
    家乡华原照金一带，那连绵的群山，幽深的沟谷，巍峨的山峰，潺潺的山涧溪流，弯弯曲曲的山间小路，寂静而悠长，峻峭而壮美。画家曾多少次行走其间，那一山一溪，一沟一壑，一草一木，让久别家乡的范宽十分眷恋和着迷。感物抒怀，他拿起画笔，一会儿皴擦，一会儿渲染，挥洒自如，酣畅淋漓，一幅《溪山行旅图》便问世了。画面巨峰耸立，飞瀑直泻，山林茂密，气势雄伟。山下，云雾迷蒙，大石兀立，老树溪水，旅人驮队，栩栩如生。这幅集家乡渭北和关中秦岭山脉景致于一体的山水之作，给人以古朴、浑厚和苍劲之感。特别是画中静中有动，人畜虽小，却生动有趣，意境高远，使画面充满生机。画家对此画很是满意，特在画面右下角树丛中题写“范宽”二字，以作藏款。 
    大山之中的范宽，嗜酒好道，崇尚自然，过着田园野鹤般的隐者生活，虽然清苦，但远离尘世，远离世间的嘈杂和纷扰，一切归于自然。他酷爱山水，痴爱丹青，醉饮山林，时而作画，时而静思，时而行走，时而会友，时常往来于京兆、洛阳，有时也去繁华的汴京城。但他终是山野中人，这些地方从不久待，故土关中和秦陇的山川是他一生的挚爱，也是他最终的归宿，画家几乎踏遍了这里的山山水水，无论酷暑与严寒，终日与山林为伴，醉心创作。 
    一个寒冷的冬日，在大山深处，皑皑雪山寒林之中，茅屋里的火炉已经生好，袅袅炊烟使寒冷的山林增添了几许生机，火炉上正温着酒，满屋子都飘着浓浓的酒香。范宽一手握笔，一手端着酒杯，望着窗外大雪过后浑厚壮观的景象。他激动不已，狂饮数杯，舞动画笔，以沉稳老辣的笔墨，伏案而作，时而皱擦，时而渲染。为了将群山耸立，寒林萧萧的磅礴气势展现出来，他突发奇想，将画笔的毛尖弄成钝圆，皴擦烘染时，注意留出坡石、山顶的空白，以强调雪意，使所画山峰更加浑厚雄壮，有冒雪出云之势，远处峻岭起伏也颇有气势，给人一种古拙敦厚之美。这幅《雪景寒林图》画中群峰屏立，山岚高峻，沟壑幽深，深谷寒林间，楼阁掩映，小桥村舍人家，近处寒水潇潇，枯木锐枝，苍劲挺拔，各有姿态。整幅画作笔墨浓重润泽，沉着典雅，层次分明，浑然一体，生动地展现了秦陇山川雪后的壮美景象。后来，范宽将此画进献宫廷，在画中前景的树干中题写了“臣范宽制”四字藏款，该画一直为北宋宫廷收藏。 
    受李成影响，范宽一生钟情于寒林雪景，从未改变。他也是中国山水画中最早描绘雪景的古代画家。冬天雪日，山川、河流晶莹剔透，一片洁白，处处充满了灵动，暗藏着生机，与范宽洁净、纯朴、奔放、豪爽的性格融为了一体，激发着这位平民画家创作的无尽欲望和热情。 
    身处大山中的范宽，在寒风凌冽的冰雪世界，面对皑皑白雪覆盖的群山和深壑幽谷中密林隐藏着的萧寺，他激动不已，兴奋不已，毅然挥动着画笔，为这壮丽秀美的山河而作，一幅《雪山萧寺图》便诞生了。画中，作者将山石和树木直接推到了人们的眼前，给人视角不留空间，使人有一种寒气袭人身临其境的感觉。整幅画作，群山簇拥，峰岚叠嶂，沟谷深幽，山顶密林寒树，天空阴霾厚重，潺潺溪流自幽谷而出，仿佛有声。山涧古寺、关隘、寒泉和行旅点缀其中，使画面充满生机。特别是山下寒树坚挺有力，势如铁帚，充分表现出范宽“写山真骨”“与山传神“”的绘画技艺，是他难得的一幅表现雪中山水的水墨画作。 
    痴醉于山川河流的范宽，把自己隐身其中，结草为庐，忘情于山水，整日衣襟端坐，举目凝神，放眼山川，体察流水，感触着大自然的无尽神韵和魅力，以捕捉和触发创作的灵感。即便是雪夜，他也一如既往。这就是范宽，一个痴心执着的耀州古人。 
    深幽的山谷，升起和弥漫着流动的云雾，变化万端，千姿百态。画家孤身一人独坐在溪流岸边的秋林老屋旁，抚琴弹奏，优美的音乐，眼前的美景让他忘身于这万山溪水之间。年迈的范宽怦然心动，他摊开画纸，提起画笔，”对景造意“，欣然而作，一幅《临流独坐图》便跃然纸上。画面，崇山峻岭，跌宕起伏，溪谷间，云烟动荡，山中溪流飞瀑、楼阁寺观，气势恢弘。近处，老屋寒舍，作者临流抚琴，十分惬意。该画作为范宽晚年描绘山川林壑的传神之作，也是他卜居山野，纵情山水，感悟自然，对景写生的真实写照。 
    北宋天圣十年（1032年），60多岁的范宽走完了他漂泊的人生。他为人心胸宽厚，性情率真，嗜酒好道，一生钟爱山水，痴迷其中，以豁达的胸襟追求自然造化，体验自然之美，描绘大美山川，终成一代水墨大师，为后世留下了许多不朽画作。 
据《宣和画谱》记载，范宽传世作品作为御府收藏的就有58幅。流传下来的仅有《溪山行旅图》《雪景寒林图》《雪山萧寺图》《临流独坐图》等。 
    大师一去，作为北方山水画派的重要领军人物，范宽给中国古代绘画艺术留下了浓墨重彩的一笔，他的绘画思想、理念和风格，他的笔法，他的画作在当时和后世都影响深远，意义重大。 
    同是华原县人的黄怀玉，作为范宽的同乡，自幼仰慕大师。他学习范宽山水，描绘山川、树木、人物等颇具其风格，很有范宽遗风，其作品的笔法和格调几乎与范宽相差不远。 
    范宽去世20多年后，北宋画家、大梁人刘道醇在他的《圣朝名画评》中，这样评价范宽和他的恩师李成。他说：“李成之笔，近视如千里之远；范宽之笔，远望不离座外”。 
    太原人王诜也学李成笔法，善画山水，他将李成和范宽师徒二人的山水画比作”一文一武“。范宽的画与李成“烟林情旷、气象萧疏”的格调不同，而别具风格。当时的人们将范宽与荆浩、李成两位先师并称为北方山水画派的三大家。 
    工于山水的纪真，为范宽的山水画作所深深折服，对范宽顶礼膜拜，十分推崇。他苦学范宽笔法造诣，惟妙惟肖，很是逼真，被当时传为佳话。 
    北宋熙宁年间，出使辽国的郭若虚，在其《图画见闻志》中评论宋初山水画时说：“画山水唯营丘李成、长安关仝、华原范宽，智妙入神，才高出类，三家鼎峙，百代标程。”这里的关仝是五代后梁时著名的山水画家。 
    能诗文，擅书画，精于鉴别的北宋著名书画家、“宋四家”之一的米芾在他的《画史》中说：“范宽山水，显显如恒岱”。同时，又指出范宽晚年用墨过多，土石不分。他还提及所见范宽流传下来的画作《溪山行旅图》《关山雪渡图》、《万里江山图》《重山复岭图》《雪山图》《雪景寒林图》《临流独坐图》等真迹三十幅。 
    诗人何权看到范宽的《临流独坐图》，被画中崇山峻岭气势恢宏的山野景象所吸引，诗人欣喜若狂，提笔写下了：“茅堂结构背江干，日日爱看江上山。箕踞盘陀吟未稳，不知身在画图间。”的诗句，由衷表达了诗人的对范宽画作的敬意和爱恋。 
    到北宋宣和年间，范宽传世作品大多被宫廷内府作为精品收藏。宋徽宗是位丹青皇帝，他酷爱书画，喜好收藏。在他的倡导和支持下，宫廷收藏日趋丰富，可谓府库充盈，种类繁多。仅魏晋以来的历代名家画作就达6300多件，范宽50余幅传世画作就包含其中。 
    然而，历史风云变幻莫测，成也徽宗，败也徽宗。北宋靖康元年（1126年），金国大举南侵，金兵攻破汴京，徽、钦二帝被俘，北宋灭亡，史称“靖康之变”。大量宫廷珍藏字画、珍宝被毁或被掠，有的散落民间。内府收藏的范宽画作大多被毁或散落民间，有的被掠往北方，为金廷收藏。当徽宗得知大量藏书和字画被掠被毁时，他仰天长叹，泣不成声，这是徽宗的悲哀，也是范宽的悲哀，更是文化的悲哀！ 
    王朝更替，兵火不断，注定范宽画作多灾多难。金与蒙古连年战争，金天兴三年（1234年），蒙古与南宋灭金。忽必烈建立元朝，灭南宋。范宽传世作品饱经战火，存世越来越少。
    元代，著名书画家赵孟頫见到范宽山水画作，盛赞其为”真古今绝笔也“。他倡导“作画贵有古意”、“云山为师”等，崇尚古朴自然，与范宽的思想和画风一脉相承，使当时的画坛为之一新。 
    擅长考古的汤垕在其《画鉴》说：”宋世山水超越唐世者，李成、董源、范宽三人而已“，”董源得山之神气，李成得山之体貌，范宽得山之骨法，故三家照耀古今，为百代师法“，将范宽与李成、董源并称宋初山水画三大家。 
    温州平阳人郑东，观范宽《小雪山图》，为画中雪景所震撼，欣喜而作“雪压寒林万木垂，经旬不与野人期。蹇驴借得如黄犊，犹怕山桥不敢骑。”对范宽画作喜爱有加。 
    元朝灭亡，明朝建立。洪武八年（1375年）秋，踌躇满志的明太祖朱元璋看到范宽的《雪景寒林图》等传世画作，这位平民皇帝激动不已，给予了范宽很高的评价，并写下了：“遥岑凝雪酷寒时，乔木阴森盖赤枝。知是范宽能运意，乾坤秀气更无私。”的赞美诗句。也许是历史的巧合，一位平民皇帝和一位平民画家，两个功成名就、息息相通的人因水墨丹青结缘，进行了一次跨越时空的对话。 
    明洪武年间，金华人苏伯衡得到范宽《临流独坐图》，这位苏辙的九世孙，被大学士宋濂极力推荐的饱学之士，十分欣喜，在画作上欣然题诗，以表达他的喜爱之情。后此画为苏州拙政园的第一位主人王献臣所得。 
    明代晚期的著名书画家董其昌主张学古变古，他时常临学宋元名家画法，对范宽山水画推崇备至，称范宽画作为”宋画第一“，给予最高评价。明天启二年（1622年），67岁的董其昌临摹范宽的《溪山行旅图》，他采用青绿设色、水墨兼并浅绛的绘画手法，使画作在自然传承的基础上，更加风格独特，别具匠心。 
    明末，李自成农民起义军攻陷北京，明宫廷珍藏大量珍宝书画散落民间，其中就有范宽的《雪景寒林图》等传世画作。 
    与董其昌齐名的明末清初著名书画家王铎，这位善用元人山水技法画出宋人味道的丹青高手，他见到范宽的《雪山萧寺图》，欣然提下了“博大奇奥，气骨玄邈，用荆关董巨运之一机，而灵通神迈，尤为古今第一。”的赞美之句。 
    范宽的《雪景寒林图》被明末清初的藏书家和文学家梁清标收藏。梁清标，字苍岩，号蕉林，今河北正定人。清顺治、康熙年间任兵部、礼部、刑部、户部尚书和保和殿大学士等职。他精于鉴赏，喜欢收藏图书字画，一生所藏书画名品极多，范宽的《雪景寒林图》就是其中之一。在家乡正定筑有“蕉林书屋”，专门收藏书画古籍，与当时的孙承泽并称两大藏书家。 
    同时，范宽的《临流独坐图》也辗转流落到清代著名书画鉴赏家卞永誉手中，这位自幼爱好书画，在当时的鉴赏界颇具影响的人物，他对此画爱不释手，在画上加盖“式古堂卞氏”收藏印记，视为珍藏。后该画在乾隆年间，入宫廷内府收藏，成为乾隆皇帝的珍爱。 
    清康熙五十九年（1720年），天津人安岐，从河北正定梁氏手中购得范宽《雪景寒林图》等精品书画，藏于其所居天津东南的“沽水草堂”和“思原堂”、“古香书屋”等处。安岐，字仪周，号麓村。他以盐商起家，家资富有，酷爱书画和收藏，是当时著名的书画鉴藏大家，著有《墨缘汇观》一书。安岐对范宽的《雪景寒林图》倍爱有加，称其为”华原生平杰作“、“宋画中当为无上神品”。安岐为收集书画，可谓倾其所有，呕心沥血，他收藏的书画多为历代精品，名家真迹很多，凡经他鉴赏收藏的，都盖有他的鉴藏印记。乾隆初年，安岐曾出资修复天津城墙，赈济灾民。由于天津盐场外迁，安家生意受挫，安岐去世后，家道中落，大量藏品被乾隆宫廷内府收藏，部分散落江南，多已不存。范宽的《雪景寒林图》被安岐子孙卖于当时的直隶总督，直隶总督又将其进献给乾隆皇帝，乾隆皇帝面对这一气势雄浑、动人心魄的传世画作，龙颜大悦，拍手叫绝，赞叹不已，十分喜爱。从此，《雪景寒林图》成为清宫珍藏，藏于圆明园。 
    乾隆皇帝能诗善画，文武双全，喜欢收藏，散落民间的大量奇珍古玩书画被收集于宫廷内府。范宽的《溪山行旅图》《雪山萧寺图》《临流独坐图》等就收藏其中。 
    清咸丰十年（1860年），英法联军攻打北京，火烧圆明园，圆明园所藏珍宝被洗劫一空，焚毁殆尽。范宽《雪景寒林图》等国宝字画被英国士兵拿到北京旧书市上变卖。时任工部右侍郎的张翼，在书市上转悠，偶然发现这名英国士兵正在与一个买家商讨价格。他凑了过去，喜好古玩字画的张翼就在英国士兵展开画卷的那一瞬间，他看到画上有乾隆皇帝“御书之宝”的方印，断定该画是皇家典藏，稀世珍品。他欣喜若狂，又不动声色地按照英国士兵的价格，以五十块大洋购得，带回家中，细细品赏。身为朝廷官员的张翼深知私藏皇家藏品是重罪，他将此画藏于天津家中，不再向外人提起。张翼去世后，儿子张叔诚也酷爱古玩字画，喜欢收藏和鉴赏，他遵照父亲秘不示人的遗训，从未将此画在外人面前展示。抗日战争时期，日本人知张家藏品颇多，想据为己有。张叔诚不惧日本古玩商人的威逼利诱，保全了《雪景寒林图》等诸多文物。1948年，随着人民解放战争的节节胜利，国民党将故宫大量珍贵文物运往台湾。范宽的《溪山行旅图》《雪山萧寺图》和《临流独坐图》就在其中，现收藏于台北故宫博物院。新中国成立后，张叔诚于1981年分三次将他与父亲张翼收藏的455件文物悉数捐献给了国家，《雪景寒林图》就包含其中。该画现藏于天津博物馆，成为该馆的镇馆之宝。 
    2004年，美国《生活》杂志将范宽评为上一千年对人类最有影响的百大人物之一，位列第59位。范宽及其作品不仅在中国绘画史上光彩夺目，光耀千秋，在世界绘画史上也占有一席之地，为人类绘画艺术做出了重大贡献。 
    2018年5、6月份为迎接天津博物馆百年华诞，博物馆举办了馆藏文物精品展，范宽《雪景寒林图》展出，吸引了八方来客，范宽的水墨画作穿越千年，依然光芒四射，让今天的人们惊叹不已，深深地折服，这是范宽的骄傲，也是铜川的骄傲！（张启锋）